Джазовий гітарист Євген Пугачов до 30-річчя Незалежності України зробив аранжування на пісню «Чорнобривці». Про те, якою вийшла його версія знаменитої мелодії, про шлях з Харкова в світову столицю джазу Нью-Йорк і про особливості життя там читайте в нашому інтерв’ю.
Є поширений вираз або хештег серед українців «Все буде Україна». І є ще такий «Все буде джаз». Вони обидва світлі і позитивні. Вам вдалося їх поєднати в своїй джазової версії всім відомих «Чорнобривців».
У планах зробити кілька композицій українських пісень в аранжуванні.
Коли я роблю аранжування, я не слухаю різні виконання, беру чи просто ноти, або намагаюся зняти мелодію по слуху. Я намагаюся абстрагуватися від оригінальної версії, зробити це по-своєму. Акорди, гармонії, ритм це все вже спонтанно приходить. Тому вона вийшла трошки в іншому ключі, ніж оригінал. З іншого боку хотілося передати мелодію, її люди добре знають.
Акорди складні вийшли, були різні нюанси по ритму і потрібно було її помацати перед тим як записати. Ми з хлопцями коли грали, спочатку пів годинки порепетирували, що для Нью-Йорка дуже довго. Зазвичай тут дуже високий рівень і люди читають з листа відразу, з першого дубля, якщо хороші музиканти збираються.
Я не знаю, хто може дивитися на квіти чорнобривці, щоб в голові не звучала ця пісня. Оригінал настільки ліричний, сентиментальний, що під нього напевно плакали тисячі українців. Ви зробили цілком впізнавані «Чорнобривці», але неможливо не відчути цю радість, цю енергію. У вас навіть «матір не така вже й старенька».
Хоча — це ж джаз! Інакше і бути не могло.
Оригінальна пісня трошки сумна. Було завдання зробити по-іншому. Коли є вокал, є слова — зовсім по-іншому сприймається. Тому тут ти відразу абстрагуєшся від суті пісні, тому що немає вокалу. Інструментальне виконання завжди буде інше, інший ритм, інші акорди. Вийшло життєрадісно, що в принципі мені подобається.
Це як якщо людина одягнеться в інший одяг, в різних стилях він абсолютно по-різному буде виглядати. Так і тут, мелодія одна, а одяг, скажімо так, змінює повністю все відчуття від композиції.
Цього року Євген Пугачов почав записувати сесії в своїй домашній міні-студії. Починалося все як хобі. Раз в тиждень у себе вдома Євген грає з різними музикантами, різними складами. А його дружина записує це на відео.
Щонеділі на YouTube каналі Eugene Pugachov виходить нова сесія з новими музикантами.«Чорнобривці», які ви бачите на відео, записані там же в будинку у Пугачова буквально на днях. Деякі музиканти не грали раніше один з одним до цього моменту.
Я відчуваю, що коли склав, аранжував і відразу записав — в цьому є якась свіжість. Коли багато раз граєш одне й теж, то знаєш як воно буде. А тут і для музикантів, і для мене теж це було щось нове.
Є така штука, коли ти складаєш або аранжируешь, а потім граєш — таке відчуття, що це не ти це зробив, а хтось інший. Працюють різні півкулі мозку при аранжуванні або творі, ніж якщо ти виконуєш. Коли я почав грати, то зрозумів, що зробив складніше, ніж я думав, з точки зору гармонії.
Перша гітара, на якій ви вчилися грати — гітара вашої мами. А перша пісня, як і у тисяч гітаристів, «Nothing Else Matters» Metallica.
Моя мама буквально трохи акорди грала в дитинстві, тому гітара в будинку була. Моїй мамі та моєї бабусі дуже хотілося, щоб я на ній почав грати. Вони запитували: «Ось є гітара, може спробуєш? Давай ми знайдемо тобі викладача ». Я категорично відмовлявся, говорив, що мені це все не подобається.
Через пару років однокласники показали акорди, я почав грати, пішов в музичну школу.
Євген Пугачов ходив в 37-му середню школу в селищі Жуковського. Потім на два роки з мамою їздив у США. Коли повернувся до Харкова, навчався у приватній гімназії «Очаг». Його однокласник Євген Жебко в подальшому став автором музики і гітаристом відомої харківської групи Pur: Pur. Також Євген Пугачов закінчив харківську школу мистецтв для підлітків та дорослих.
Закінчив ІНЖЕК (Харківський економічний університет) за профілем зовнішньоекономічна діяльність. Паралельно вступив до музичного училища. «Навчався на денному і там, і там. Це було складно. Вранці макроекономіка і логістика, ввечері оркестр і джазова гармонія », — розповідає Євген.
Коли випустився з училища, грав в ресторані, заробляв. Часто грав з хлопцями з консерваторії, музиканта брали на заміни. З саксофоністом Євгеном Абіним створили групу Show Boat.
Крок з джазового відділу училища в консерваторію не такий вже великий. Я хотів вчиться десь в іншому місці. Виграв постдипломное освіту в Польщі. Пів року навчався в Варшаві. Залишився там ще на рік. Повернувся в Україну. Потім 4,5 року жив в Берліні. Переїхав в Нью-Йорк. Така історія.
Нью-Йорк — напевно, саме джазове місто в світі, столиця джазу. І де вивчати джаз, американську культуру, якщо не в штатах?
Так, я давно сюди хотів, була мета, звичайно, Нью-Йорк.
Але я з хорошими музикантами грав і в Польщі, і в Німеччині, і в Норвегії. Багато знайомих, багато проєктів, було цікаво. В Європі я відчув, що значить європейський джаз.
Але в Нью-Йорку це зовсім інший рівень, тут джаз ще живий. Живий в якому сенсі, тут багато людей, які слухають, ходять на концерти, дуже багато музикантів.
В Європі та Америці багато різних фондів, які підтримують джазменів. У нас цього немає. З іншого боку, в тому ж Нью-Йорку величезна конкуренція, якої зовсім немає в Україні. У нас можна стати королем джазу.
Це правда. Хоча фонди це більше в Європі, там багато музикантів отримують гранти. В Америці такої підтримки немає. Тут є конкуренція є, але я не можу сказати, що я відчуваю себе ущемленим або пригніченим. Навпаки, я можу сказати, що це дуже класно, що тут так багато музикантів. Це здорова конкуренція.
Приїжджаєш сюди та всі питання що робити й чим займатися — відпадають. Тому що навколо сильна традиція і сильна джазова культура. Ти ходиш на сесії, ходиш на концерти, спілкуєшся з музикантами і відразу розумієш, що потрібно робити це, це і це. Рівень ентузіазму в Нью-Йорку дуже високий, я це відчув в порівнянні з Європою та Україною.
В Україні легко стати зіркою, затребуваним музикантом. У нас немає особливої школи, але є талант. Сирий талант, багато хлопців грають за рахунок своїх здібностей. Тому що джазового викладання як такого немає. Точніше воно є плюс мінус, але недостатнє. І через те, що мало музикантів, існують якісь підкилимні ігри.
Тут такого немає, тому що багато музикантів. Тобі хтось не подобається, ти просто називаєш іншого. І ніхто не ображається, що ти з кимось трошки пограв і взяв іншого. А у нас присутні образи, тому що мало людей.
У нас багато музикантів, навіть в тому ж Києві, не викладають. А тут не викладати не може собі дозволити навіть самий зоряний музикант. Тут все викладають, навіть Кріс Поттер, наприклад. Хто де, хто в університетах, хто в музичних школах, я особисто приватно. Тут складно 100% заробити саме музикою. Багато хто не тільки викладають, а паралельно займаються іншою діяльністю. Нью-Йорк дуже дороге місто. Тут постійно потрібно щось робити. Потрібно управляти ініціативою, якщо ти будеш просто сидіти, про тебе ніхто не згадає. Не всі до цього готові.
